L’Amour Ouf est tout simplement un chef-d’œuvre. C’est un film extraordinaire, sans aucun doute le plus marquant que j’aie jamais vu. Chaque scène est captivante, mais il y en a une en particulier qui m’a complètement bouleversé par son intensité et sa mise en scène impressionnante. Les performances des acteurs sont remarquables, d’une sincérité et d’une profondeur rares. Je le recommande absolument, c’est une expérience cinématographique à ne pas manquer.… Voir plus

Le film est pas mal, mais ne me restera pas longtemps en mémoire. La mise en scène est bonne, mais le film aurait pu allègrement être raboté de 20-30 minutes. Je m’attendais à une autre fin. L’histoire d’amour entre les protagonistes jeunes a été mieux traitée qu’entre les plus âgés et les 2 jeunes acteurs sont excellents. BO vintage sympa: Cure, Prince, Billy Idol entre autre.… Voir plus

“Le grand bain”

Jacqueline rencontre Clotaire dans la France du Nord et des années 80. C’est l’amour fou.

Gilles Lellouche se jette à l’eau du grand bain et réalise le film de toute une vie. Une romance violente et passionnée à travers le temps. Son générique rappelle celui du West Side Story de Spielberg. Les cheminées de l’usine métallurgique crachent le feu et imposent un décor marqué. Dans le prélude, le gang défie la mort, quand lors d’une rixe, le couple s’évadera dans la danse. Tragique sera leur destinée, éventée dès les premières minutes. A moins que les sentiments ne parviennent à tout basculer.

Il y a certainement trop de fougue et d’extravagance dans ce filmage. Gros plans, contre-plongées, subjectivité, panoramiques voyants, la caméra virevolte dans un montage surexcité. De quoi accentuer l’énergie d’une jeunesse qui, sur des morceaux de l’époque, s’éprend comme dans un clip daté. Clotaire, prénom du camarade cancre du petit Nicolas, est une frappe ayant laissé échapper son avenir. Plus sérieuse et appliquée, Jackie est la nouvelle de l’école au caractère bien trempé. Après un coup de gueule devenu coup de foudre, la séduction passe par des tendres riens : une cassette enregistrée, des caissons de Flamby dérobés et ce chewing-gum, relique qui bat comme un cœur. L’innocence est mise à mal quand le vol de vinyles est remplacé par le trafic de drogue. Le récit s’enlise dans une ambiance très anglo-saxonne, mêlant les briques de Belfast aux ruelles malfamées de Brooklyn. Lellouche joue les affranchis et se prend pour Scorsese.

Son œuvre retrouve quelques couleurs en faisant murir ses acteurs. Les investis Adèle Exarchopoulos et François Civil succèdent à Mallory Wanecque et à l’étonnant Malik Frikah. Comme Roméo et Juliette, C. et J. poursuivent leur histoire d’A pour le pire et le meilleur. Et après deux éclipses, c’est sous un soleil couchant bien cliché qu’on finit par leur dire adieu.

(6.5/10)… Voir plus

Dernière modification il y a 24 jours

Assez déçue du film. 1. J’ai ressenti que le réalisateur a voulu trop en faire. Trop de style, tue le style, comme on dit.
2. Certains personnages sont ratés selon moi: premièrement, la mère de Clotaire, qui aurait pu être beaucoup plus touchante. Et deuxièmement, le mari de Jackie, l’archétype du fils à papa riche.
3. La bande originale est décevante pour un film de cette grandeur. Aucun coup de cœur musical pour ma part.
En revanche, j’ai apprécié le jeu des jeunes protagonistes, de François, d’Adele et d’Alain Chabat.
En revanche, j’ai ador civiet d’Alin Chabat… Voir plus

Une fresque sociale gigantesque et il fallait bien 160 minutes pour la raconter. Un casting parfait et à la hauteur des ambitions de Gilles Lellouche qui selon ce que l'on raconte aurait mis 17 ans entre la lecture du livre et le faire naître sur les écrans. Bravo ça en valait la peine. Le choix des actrices est assez bluffant, puisqu'il y a une ressemblance naturelle entre Mallory Wanecque (Jackie ado) et Adèle Exarchopoulos (Jackie adulte), bravo ! Pour les acteurs, et en principe je vais voir tous les films qu'interprètent François Civil et je ne suis jamais déçu. L'amour ouf ne faillit pas. Il y interprète à la perfection un voyou fou amoureux. On ajoute un Poelvoorde et un Chabat et on ne voit pas le temps passé. La B.O mérite également une mention ainsi que le générique du début en grosses lettres et en rouge pétant. Un film à voir absolument sur grand écran. (F-23.10.24)… Voir plus